2000, 17.11.2015, Antonina Trofimova
Auf der Bühne steht eine riesige Matroschka mit einem erkennbaren Gesicht von Boris Jelzin. Sie wird gelegentlich von einer politischen Elite gesattelt - Männer in schwarzen Anzügen mit Daumen hoch.
Zu den Dekorationen gehören ein schäbiger bunter Teppich, ein rotes "Plüsch" -Sofa mit dünnen Beinen (was an sowjetisches Leben erinnert), eine Frau in einem Hemd im ukrainischen Stil, Iljitschs Gipskopf und Wodka, aber nicht wie im Lied auf dem Tisch Grigory Leps und hinter dem Rücken von Operncharakteren.
Es ist beängstigend, sich vorzustellen, wie Klassiker erstaunt und natürlich beneidet würden, zum Beispiel Verdi, Wagner, Prokofiev, wenn sie die Premiere einer frischen internationalen Oper mit dem abscheulichen Titel "Chodorkowski" besuchen, die eindeutig nur auf einen Moment ausgelegt ist. Sie stellten ästhetische und musikalische Traditionen in den Vordergrund. Deshalb sind ihre Kreationen nicht für die Ewigkeit gedacht. Aber das Wichtigste zuerst.
Am 20. November fand in Wien die erste Vorstellung der Oper Chodorkowski des sirene Operntheaters statt, einer Gemeinschaftsarbeit der Österreicherin Kristine Tornquist (Librettistin und Regisseurin der Inszenierung) und des griechischen Komponisten Periklis Liakakis.
Dieses Musiktheaterstück beinhaltet die komplexe Beziehung zwischen dem russischen Präsidenten Vladimir Putin und einem Oligarchen, dem zuvor erwähnten Mikhail Chodorkowski. Ihre gegenseitige Feindschaft und die offene Konfrontation dauerten mehrere Jahre. Die Motive des historischen Dramas entwickeln sich und heizen sich vor dem Hintergrund des Zusammenbruchs der Union auf und fallen vom politischen Podest des ersten Präsidenten Russlands - Jelzin (es geht mir um eine gefallene Matroschkapuppe).
Das Stück spielt von 1989 bis 2013.
Man muss bedenken, dass Kristine Tornquist vor ein paar Jahren an diesem Libretto gearbeitet hat und dass die Zukunft des schändlichen Oligarchen, des ehemaligen Chefs von Yukos, zu dieser Zeit noch offen war. Daher gibt es in der Oper kein Happy End - ein offenes Gefängnis, aber die Anspielungen auf ein solches Ergebnis und die Möglichkeit eines günstigen Endes sind noch offen.
Um die Charaktere der Hauptfiguren komplexer zu machen und ihre Beziehung dramatischer zu gestalten, wurden Nebenfiguren, Iwan und Natascha, in die Handlung des Stückes eingebaut. Vor dem Hintergrund eines groß angelegten Krieges der "olympischen Götter mit den Titanen" wird das Schicksal der "kleinen Leute" dabei deutlicher und tragischer.
Die Hauptrollen sangen der Bariton Clemens Kölbl (Chodorkowski) und der Tenor und Countertenor Alexander Mayr (Putin). Diese Sänger sind bei uns kaum bekannt.
Der erste unterrichtet an der Universität für Musik in Wien, studierte am Royal College of Music in London, das er heute selbst unterrichtet, und liebt innovative Projekte in der Musik. Die zweite ist im Opernbereich erfolgreicher. Dank seines hohen Tenors spielte er die Rollen der Nase und von Quarterly Overseer in Schostakowitschs Oper "Die Nase", war der Astrologe in Rimsky-Korsakovs Goldenem Hahn und nahm an vielen anderen Produktionen teil. Er gab ein sehr erfolgreiches Debüt bei der Weltpremiere von "Sunday" - der Abschlussoper aus dem großen Zyklus von Karlheinz Stockhausens "Licht. Die sieben Wochentage".
Unter den Figuren, die die Hauptfiguren der neuen Oper ausmachen, ist ein weiterer Oligarch zu sehen - Roman Abramowitsch. Natürlich suchte niemand ein Porträt, das ihm ähnelte, aber ein Schild mit seinem Namen verrät der Öffentlichkeit, dass der Mann im Anzug genau „der Gouverneur von Chukotka“ ist.
Übrigens wurde vor einigen Jahren eine grandiose Arbeit an einem Musical über Roman Abramowitsch angekündigt, das auf der Biographie "Abramovich: Billionaire from Nowhere" von Chris Hutchins basiert. Es wurde gemunkelt, dass die besten Leute in Hollywood für den neuen Musik-Blockbuster werben würden. Nun, Eric Clapton und Sir Elton John werden zum Beispiel den musikalischen Part übernehmen, der berühmte Produzent Tony Cartwright wird produzieren, die Sängerin Celine Dion wird die Rolle der zweiten Ehefrau des Oligarchen Irina spielen und Danny De Vito wird Boris Beresowski.
In diesem Stück soll auch über die komplexe Geschichte von Jelzin und Putin geschrieben werden. Diese grandiosen Pläne wurden jedoch nicht verwirklicht, das Musical wurde nie geschrieben und Celine Dion sang nicht darin.
Zurück zu Chodorkowski. Es muss gesagt werden, dass die nichtrussischen Autoren nicht auf Klischees verzichteten, die vom allgegenwärtigen Kino inspiriert waren, sondern vom Publikum so begeistert aufgenommen wurden: Überfluss an roter Farbe, Menschen, die scharlachrote Banner schwenken, Heringswodka usw.
Es ist merkwürdig, dass die Köpfe wichtiger Persönlichkeiten mit einer Mütze mit Ohrenklappen (im Fall von Chodorkowski) und einer Mützentorte (mit Putin) gekrönt sind und die Pelzmäntel die Outfits der „traditionellen russischen Adligenkleidung“ ergänzen. Nur eben nicht die majestätischen Mardermäntel mit Marderkragen, sondern eher schäbig aussehende Mäntel.
Um das Bild zu vervollständigen gibt es immer noch nicht genug Balalaika und einen Bären, der auf seinen Hinterbeinen läuft. Anstelle eines dreisaitigen Volksinstrumentes führte der Komponist ein Akkordeon in das Orchester ein (fast eine von Jessenin gesungene Harmonika). Da war übrigens ein Bär!
Nach der Premiere warten die Zuschauer vom 21. bis 26. November auf weitere Vorstellungen. Übrigens sind die Preise für die Aufführungen überhaupt nicht oligarchisch, sondern göttlich, wie für das europäische Theater - 18 bis 28 Euro.
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На сцене — громадная матрешка с узнаваемым лицом Бориса Ельцина. Ее, поваленную на бок, время от времени седлает политический бомонд — мужчины в недурно сшитых черных костюмах.
В качестве декораций — потертый цветастый ковер, красный «плюшевый» диван на тонких ножках (навевающий мысли о советском быте), почему-то женщина в вышитой на украинский манер сорочке, гипсовая голова Ильича и водка, только не на столе, как в песне у Григория Лепса, а за спиной оперных персонажей.
Представить страшно, как бы изумились и, конечно, позавидовали классики, к примеру, Верди, Вагнер, Прокофьев, побывай они на премьере свежей интернациональной оперы с одиозным названием «Ходорковский» (Chodorkowski), явно рассчитанной на сиюминутный эффект. Они-то во главу угла возводили эстетические и музыкальные традиции. Оттого и не сходят их творения десятилетиями с разных сцен. Но обо всем по порядку.
20 ноября в Венском оперном театре «Сирена» состоялся первый показ оперы «Ходорковский» — совместного детища австрийки Кристины Торнквист (либреттист и режиссер постановки) и греческого композитора Периклиса Лиакакиса.
Это музыкальное произведение вобрало в себя сложные взаимоотношения российского президента (читай, Владимира Путина) и олигарха (в лице вышеупомянутого Михаила Ходорковского). Их взаимная неприязнь, а потом и откровенное противостояние продолжались несколько лет. Мотивы исторической драмы развиваются и накаляются на фоне крушения Союза и сбрасывания с политического пьедестала первого президента России — Ельцина (это я о поваленной матрешке).
Период действия охватывает годы с 1989-го по 2013-й.
Заметим, что Кристина Торнквист работала над либретто пару лет назад, а в то время будущее опального олигарха, бывшего главы ЮКОСа, было еще туманно. Потому нет в опере счастливого конца — открытой темницы, но намеки на такой исход и возможность благоприятного финала все же витают в воздухе.
Дабы сделать характеры главных персонажей более выпуклыми, а их взаимоотношения драматичными, в канву спектакля введены второстепенные персонажи — Иван да Наташа. На фоне масштабной войны по типу «богов-олимпийцев с титанами» судьба «маленьких людей» становится оттого более обнаженной и трагичной.
Главные партии авторы оперы отдали баритону Клеменсу Колблу (Ходорковский) и тенору/контртенору Александру Майру (Путин). Эти вокалисты мало известны нашей публике.
Первый — питомец Университета музыки в Вене и Королевского колледжа музыки в Лондоне, сегодня сам преподает, увлекается новаторскими идеями в музыке. Второй более успешен на оперном поприще. Благодаря высокому тенору он исполнял партии Носа и Квартального надзирателя в опере Шостаковича «Нос», был звездочетом в «Золотом петушке» Римского-Корсакова, участвовал во многих других постановках. Весьма удачно дебютировал в мировой премьере «Воскресенья» — финальной опере из грандиозного цикла Карлхайнца Штокхаузена «Свет. Семь дней недели».
Среди персонажей, которые оттеняют главных героев новой оперы, можно заметить еще одного олигарха — Романа Абрамовича.
Портретного сходства с ним, конечно, никто не добивался, но о том, что мужчина в костюме — это именно «хозяин Чукотки», публике подсказывает табличка с его именем.
К слову, несколько лет назад была анонсирована грандиозная работа над мюзиклом о Романе Абрамовиче, созданным по мотивам биографии «Абрамович: Миллиардер из ниоткуда» Криса Хатчинса. Ходили слухи, что продвижением нового музыкального блокбастера займутся лучшие люди в Голливуде. Ну, например, Эрик Клэптон и сэр Элтон Джон возьмут на себя музыкальную канву, именитый продюсер Тони Картрайт — промоушен, певица Селин Дион сыграет роль второй жены олигарха — Ирины, а Денни Де Вито станет Борисом Березовским.
Там также должны быть выписаны выпуклые характеры Ельцина и Путина. Однако грандиозным планам не суждено было сбыться, мюзикл так и не написан, а Селин Дион не спела в нем.
Возвращаясь к «Ходорковскому» нужно сказать, что не обошлись иностранные авторы без штампов, навеянных вездесущим кино, но так охотно принимаемых зрителями: изобилия красного цвета, людей, размахивающих алыми стягами, водки-селедки и т. д.
Любопытно, что головы важных персонажей венчают шапка-ушанка (в случае с Ходорковским) и шапка-пирожок (у Путина), а дополняют наряды «исконно русские барские одежды» — меховые манто. Только не величественные собольи шубы с куньим воротником, а весьма потрепанные на вид шубейки.
Конечно, для полноты образа не хватает еще балалайки да медведя, разгуливающего на задних лапах. Вместо трехструнного народного инструмента композитор ввел в оркестр аккордеон (почти что гармоника, воспетая Есениным). Кстати, медведь-то был!
Помимо премьерного, зрителей ждут на дополнительные показы с 21-го по 26 ноября. Кстати, цены на спектакли вовсе не олигархические, а божеские, как для европейского театра, — 18—28 евро.